Ontmoet de kunstenaars die het landschap van omgevingskunst veranderen

Nu de betrouwbaarheid van videogame-CG en filmeffecten met de dag toeneemt, is er nog nooit zo veel vraag geweest naar het vermogen om een ​​spectaculaire omgeving en landschapskunst te creëren.

Dergelijke afbeeldingen kunnen de toon zetten van een heel stuk. Hier introduceren we de meest creatieve kunstenaars in het veld van vandaag, zodat u hun technieken kunt ontdekken en leren hoe te schilderen landschappen die net zo geweldig zijn als die van hen.

01. Finnian MacManus

MacManus heeft een doorlopend herontwerp van Dune



MacManus heeft een doorlopend herontwerp van Dune

Finnian MacManus is een conceptartiest die werkzaam is in de film- en game-industrie. 'Bij het ontwerpen van landschappen begin ik altijd met de achtergrondgeschiedenis en cultuur van het gebied dat ik creëer', vertelt hij. 'Landschappen en architectuur hebben hun eigen karakter, uitgedrukt door hun patronen en vormrelaties. Ik probeer deze te accentueren en verder te duwen dan de werkelijkheid.

'Om paletten te maken, vertrouw ik sterk op referentiebeelden die zonder filters zijn gemaakt, om de ware kleur van een scène van de aarde te krijgen. Het is dan, door deze geaarde paletten voorbij de realiteit te duwen, dat ik geloof dat je een prachtige en mysterieuze sfeer kunt creëren.

gopro hero 5 sessie cyber maandag

'Ik heb veel van de kennis die ik nu heb te danken aan de conceptartiest John Park ​Een van de geweldige dingen die hij mij en andere studenten heeft geleerd Brainstorm School was om onze fundamentele achtergrond te versterken voordat we begonnen met 3D en fototexturen. Ik vind het erg belangrijk om een ​​goede kennis te hebben van perspectief, ontwerp en compositie voordat we de grotere uitdagingen aangaan die deze branche biedt. '

02. Oscar gregeborn

Gregeborn hoopt dat kijkers zijn werelden willen verkennen

Gregeborn hoopt dat kijkers zijn werelden willen verkennen

'Mijn werk wordt altijd benaderd met als doel een spektakel te maken', zegt freelancekunstenaar Oscar Gregeborn. 'Voor mij is een geslaagd schilderij er niet een waarbij ik complimenten krijg over mijn weergave of een ander aspect. Het is er een waarbij de kijker zo aangetrokken wordt tot het schilderij dat ze de drang voelen om elk deel van de wereld dat ik heb gemaakt te verkennen.

'Hoewel ik mezelf uitrust met veel verschillende gereedschap en technieken bij het maken van een schilderij zijn verkennende kleurkeuzes en buitenaardse ontwerpen de facetten die ik het meest gebruik.

'Toen ik begon met schilderen, was mijn eerste focus het kopiëren van de werkelijkheid. Maar mijn goede vriend Jesper Friis leerde me dat je door de regels van de realiteit te buigen een veel grotere visuele impact kunt bereiken. Bedenk dat de mogelijkheden van kunst grenzeloos zijn, dus maak gebruik van de tools die u ter beschikking staan ​​om een ​​lust voor het oog te creëren! '

03. Maxwell Boas

Boas zorgt ervoor dat hij zijn concept recht heeft voordat hij gaat schilderen

hoe u uitgelichte foto's privé kunt maken
Boas zorgt ervoor dat hij zijn concept recht heeft voordat hij gaat schilderen

Als een art director en production designer bij DreamWorks Animation, moet Maxwell Boas snel werken. 'Vaak heb ik maar een paar uur aan mijn bureau om een ​​idee uit te voeren', onthult hij.

'Dus ik heb er een gewoonte van gemaakt om heel duidelijk te zijn met het concept voordat ik begin met schilderen. Ik maak meestal snelle, losse miniaturen en onderzoek ruwe kleurideeën voordat ik aan een stuk begin. Er is niets erger voor mij dan tijd en energie in een schilderij te hebben gestoken en later niet blij te zijn met het concept, de compositie of het verlichtingsidee.

'Ik heb het geluk gehad met de getalenteerde productieontwerper te hebben gewerkt Raymond Zibach ​Hij heeft me geleerd te vragen: 'Wat is het artistieke statement dat ik probeer te maken?' Of het nu gaat om een ​​gedurfde compositie, een uniek kleurenpalet of een verlichtingsidee om een ​​personage te helpen ensceneren, trouw blijven aan dat oorspronkelijke idee zorgt voor een sterker, emotioneler kunstwerk. '

04. Andrey Surnov

Surnov is van mening dat landschappen indrukwekkend zijn, maar vaak over het hoofd worden gezien

Surnov is van mening dat landschappen indrukwekkend zijn, maar vaak over het hoofd worden gezien

Freelance kunstenaar Andrey Surnov is vooral geïnteresseerd in het ontwikkelen en bedenken van omgevingen voor online games. 'Ik zie ze als de meest bepalende aspecten van de werelden die we ontwikkelen', legt hij uit.

pc of mac voor videobewerking

'Landschappen zijn krachtige hulpmiddelen voor het vertellen van verhalen, die de speler directer beïnvloeden dan vertelling of overlevering, maar hun potentieel wordt vaak over het hoofd gezien of onderschat. Karakterontwerp is een te drukke ruimte, omdat de meeste jonge kunstenaars ernaar lijken aangetrokken.

'Het beste advies kreeg ik van mijn curator: vergelijk je stukken niet met kunstwerken gemaakt door meer bekwame kunstenaars die in dezelfde stijl werken. Wees in plaats daarvan zo uniek dat dergelijke vergelijkingen niet relevant zijn. '

05. Jessica Rossier

Rossier begint met een bestaande foto en transformeert deze vervolgens

Rossier begint met een bestaande foto en transformeert deze vervolgens

'De verbeeldingskracht van een kunstenaar is grenzeloos, ik weet zeker dat we het allemaal eens zijn', zegt Jessica Rossier, mede-oprichter van visual development studio Wardenlight ​'De onmetelijkheid daarvan is iets dat me jarenlang heeft opgewonden, en het creëren van ecologisch ontwerp stelde me in staat om deze passie te exploiteren die verder gaat dan het ontwerpen van personages.

'Elk nieuw beeld dat ik bedenk, probeert de ruimte op de best mogelijke manier te benutten om steeds grotere en indrukwekkendere omgevingen te creëren.

'Ik speel graag met toonladders van grootte. De photobashing-techniek is degene die ik prefereer. Het gaat om het werken met een bestaande foto en de vorm ervan volledig te transformeren om een ​​heel andere creatie te produceren. '

06. Christian Dimitrov

Dimitrov hoopt dat zijn voltooide werk overeenkomt met de geest van de originele schets

Dimitrov hoopt dat zijn voltooide werk overeenkomt met de geest van de originele schets

Voor freelance matte schilder en conceptkunstenaar Christian Dimitrov is het vinden van de balans tussen het grote, epische landschap en de kleine verhalen die erin verwerkt zijn een groot deel van zijn werk. 'Ik ben nog aan het leren hoe ik dit evenwicht kan vinden', vertelt hij.

'Ik hoop dat ik in mijn werken het gevoel van een andere wereld krijg en dat ik mensen kan betrekken bij de verhalen die het schilderij vertelt. Een van de technieken die ik het vaakst gebruik, is het gereedschap Snelle selectie met de optie Rand verfijnen in Photoshop CC ​Het is een geweldig hulpmiddel om allerlei elementen te extraheren, zoals wolken, gebouwen, bomen enzovoort.

'Een van de beste en meest diepgaande adviezen die ik heb gehad, was van Dylan Cole : 'Het moeilijkste aan schilderen is het behouden van de geest van een schets in een uiteindelijke illustratie.' Dit soort analyse heeft mijn ogen geopend en me op een geheel andere manier over design doen nadenken. Dit is iets dat ik blijf leren en probeer er beter in te worden. '

Dit artikel is oorspronkelijk verschenen in ImagineFX tijdschrift. Schrijf je hier in.

Gerelateerde artikelen:

waarom is mijn Google Chrome-pictogram wit
3 beste tools voor digitale artiesten Wacom Intuos Comic Creative ... Wacom Intuos Comic eBay £ 113,62 Bekijk deal Bekijk alle prijzen Wacom Intuos-pen (LP190K) ... Wacom Intuos-pen Amazon £ 18,88 Bekijk deal Bekijk alle prijzen Korting Huion Artist Glove voor ... Huion Artist Glove Amazon £ 12,62 £ 8,99 Bekijk deal Bekijk alle prijzen We controleren dagelijks meer dan 130 miljoen producten voor de beste prijzen